景德镇陶瓷绘画必然走向辉煌

文·胡湘云

 

摘要:景德镇的陶瓷制作在漫漫历史长河中形成了自身独特的文化和内涵,它的表现语言丰富多样,蕴藏着深厚的传统文化和审美精神。景德镇的陶瓷绘画的兴起在当代多元文化的审美背景下,由东西文化不断碰撞和融合,各种审美思想被运用到陶瓷绘画之中,使得它逐渐成为独特的美术门类而大放异彩。

关键词:陶瓷绘画    景德镇    艺术性    创作
     
在当代陶瓷领域,景德镇仍然是全国中心,全国各地的画家来景德镇画瓷,国外的陶艺家也纷纷来到景德镇搞当代陶艺。当代陶瓷绘画从字面上理解为陶瓷与绘画相结合的形式,从而根据创作主体的需要,关注的重点则不同。陶瓷艺术的种类很多,陶瓷雕塑、陶瓷绘画、陶瓷壁画等等。陶瓷绘画又可细分为青花、釉里红、古彩、粉彩、新彩、斗彩以及直接用颜色釉作画等等。当代景德镇陶瓷绘画不能够是对各其他画种的简单移植,需要对陶瓷材料、工艺进行深入的挖掘,在人为的控制其表现力以外,需要充分发挥坯、釉、以及火的表现性。美国艺术批评家格林伯格说“艺术即媒介”,陶瓷媒介作为艺术实践的最基础的载体,其本身的语言常被淡化,这受景德镇传统制瓷影响。其一、景德镇陶瓷在明清宫廷陶瓷工艺过分追求工艺美的思想意识落地生根,对绘画内容与内涵关注的很少,强调装饰形式美。其二,陶瓷制作受到传统制器的限制,使得艺术家与工匠的界限甚是模糊,在明代宋应星《天工开物》中记载着“共计一坯工力,过手七十二,方克成器,其中微细节目尚不能尽也。”在景德镇制瓷过程中,每一道工序的专门化必然成为艺术创作中的障碍。然而,当代陶瓷艺术创作者正在变革其传统中过分注重实用性、工艺性、装饰性的特征,更加关注当代陶瓷艺术的个性化、时代性、思想性与陶瓷材料本身的物性相结合。

一、国画的影响
     
当代景德镇陶瓷绘画受国画的影响是密不可分的,这种影响是根深蒂固的。当代中国书画家进入画瓷行列正在用绘画改变和发展陶瓷制作历史,使得当代陶瓷绘画成为一门独特的美术门类。国画家画瓷在古代就有人想为之,只是受固有观念的影响,认为画瓷是工匠们的手艺活,不愿为之。一直发展到晚清,以程门、金品卿为代表的新安画派开始画瓷,创作了瓷上淡雅意趣的浅绛彩,自此画家开始愿意画瓷。还有珠山八友将国画手法引入陶瓷,开始了陶瓷绘画的辉煌。中国的现代艺术受审美艺术多元化的影响,陶瓷绘画逐渐被艺术家重视。上世纪90年代,新海画派的国画家林风眠就在陶瓷上留下一些佳作。画家之所以画瓷是因为他们具有优秀的文化和艺术修养,能够打破传统的固有形式,不受传统模式影响,他们结合陶瓷介质特性,使得陶瓷绘画能够向艺术的领域迈进。其一、陶瓷成型把握性随着科技进步变的稳定。加上画家画瓷使得陶瓷绘画在文化品位和艺术档次上都有很大的提高;其二、使得陶瓷创作的作品有章可循;其三、在内容与形式上新颖独特,使得陶瓷绘画在艺术领域不断拓新。当代景德镇有一部分景德镇陶院学院毕业留下来的“景漂”,他们是把陶瓷绘画推向独特辉煌的艺术门类的中坚力量,他们熟悉陶瓷历史,把握现代人的审美意识,融入西方绘画的艺术表现语言,在多元化的审美背景下探索出个人陶瓷艺术语言,经过反复试验,丰富陶瓷绘画的艺术语言,呈现和吸引着广大观众。

二、陶瓷工艺的日益完善
     
陶瓷绘画艺术创作需要以陶瓷艺术家们的个性语言为起点,定位于绘画的角度,绘画出高品质的陶瓷艺术作品。陶瓷绘画的艺术性是对创作者综合知识发起的挑战,不仅需要掌握绘画领域的知识,还需要了解陶瓷材料中涉及的专业知识。陶瓷工艺是陶瓷绘画的前提,倘若陶瓷工艺滞后将会限制陶瓷绘画的创新。新石器时代的彩陶在能够出现红色、褐色、白色。从元代至明代青花历经几百年,而后的釉上新彩在清代从国外引进,这都与陶瓷工艺的进步密切相关。陶瓷色料是陶瓷工艺的一个方面,另外瓷胎与釉的进步也为当代陶瓷绘画提供了便捷。当今,陶瓷工艺的不断丰富,使得陶瓷绘画材料犹如墨与纸一样被使用者轻松驾驭,例如,外来画家在创作釉上彩时,对釉料的不熟悉,可更换成水料,很快就运用自如。

三、景德镇陶瓷绘画的艺术表现性
     
在景德镇陶瓷绘画中,其艺术表现以程门为代表的创作发明的浅绛彩瓷为首例,其简化了宫廷粉彩的繁琐,创立了与水墨画相似的浅绛彩瓷。浅绛彩以褐色、翠绿色为主,画面清新淡雅,在构图、色调、题材上与水墨画广泛结合,促使陶瓷绘画更快地进步。珠山八友的陶瓷新粉彩绘画,保留了陶瓷工艺的独特性,又创作出新的陶瓷绘画,使得陶瓷绘画作品区别传统粉彩瓷。
     
珠山八友对文化修养也颇为重视,有别于传统的工匠艺人。如珠山八友之一的王琦,受西方美术思潮的影响,其陶瓷人物的脸部十分的精准细腻。他们也很重视写实,使得陶瓷绘画作品更加真实生动。
     
景德镇的青花大王王步,其表现语言简练、画意生动有趣、构图新颖巧妙,将国画中的泼墨运用到陶瓷青花上,开创了青花大写意技法,别有一番文人画的写意精神。当代景德镇画青花的画家们除了继承和发展传统青花技法以外,更加注重小写意、没骨、拓印等新的表现手法。当代粉彩画在表现语言和绘画风格上打破了传统粉彩的束缚,结合时代精神,展现出令人耳目一新的陶瓷绘画作品。例如,当代景德镇陶瓷学院李磊颖的童子,其作品将中国的传统美学思想与当代人们的审美意识及时代文化三者相结合。这就使得陶瓷绘画作品必然成为光辉的艺术门类而吸引着全世界的艺术家。
     
高温颜色釉的纯艺术表现是陶瓷材料的进步体现,当代陶瓷材料的不断研发和陶瓷工作者勇于创新的精神,使得当代高温颜色釉绘画璀璨耀眼。李菊生教授的高温颜色釉人物,以颜色釉为绘画颜料,打破了传统颜色釉通体装饰的单一形式,赋予了它更多的艺术精神。颜色釉的绘画作品在进入高温烧制之前,我们很难想象结果是惊喜还是遗憾,只有等打开窑门以后,才能够看到最后的绘画作品,因此,这也是很多陶瓷艺人为之倾倒、为之苦苦追求、痴痴着迷的运用。
     
任何绘画的艺术形式,或许发展到今天,都是在表现一切美的事物,表现创作者内心的世界,表现时代的精神。我们完全可以期待景德镇的陶瓷绘画艺术将会产生一代一代伟大的艺术家,景德镇的陶瓷绘画必将会创造出一个辉煌的艺术历史。

2014年9月22日 00:00
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